《鱿鱼游戏》总投资为200亿韩元，约合1.1亿元人民币，单集成本高达1200万元人民币。今年，奈飞计划投资5亿美元来制作韩国内容。这个国庆假期，没有比《鱿鱼游戏》更火的剧集了。自9月17日上线以来，《鱿鱼游戏》迅速成为奈飞（Netflix）热度最高的电视剧。
“长大成人后，回到过去再次玩那些游戏会是什么感觉？”这是《鱿鱼游戏》创作的缘起。两位主人公成奇勋和曹尚佑融合了黄东赫个人的成长经历。他在双门洞的拮据环境中出生，母亲独自一人抚养他长大，他和曹尚佑一样考上了首尔大学，周围的亲友对他寄予厚望。黄东赫说，《鱿鱼游戏》是一个关于失败者的寓言，讲的是那些在生活中挣扎并被抛在后面的人，反映的是人们所处的极端竞争社会。
如同影片《寄生虫》得到美国影评界与观众追捧一样，《鱿鱼游戏》对阶层固化、贫富差距以及不平等的揭示，还有对人性与道德的拷问，以及财富与权力背后的幻觉与空虚，再一次引发了北美观众的共鸣。在中国，有观众指出游戏背后的隐喻，分别指向韩国教育内卷，高学历贬值，底层人“走错一步、满盘皆输”等社会问题。
在《鱿鱼游戏》热度飙升的同时，观众当中出现了批评的声音。不可否认的是，该剧在节奏、美术、配乐等技术环节上都十分出彩，空间设计与色彩搭配给观众带来了视觉享受，几支配乐配合不同场景，诙谐而又惊悚，操控着观众的情感。但在一些人看来，《鱿鱼游戏》所标榜的社会批判与人性拷问，实际上浅尝辄止，在游戏设定烧脑程度上也不及此前同类型作品。不过，也正是因为简单通俗的游戏设定，使得大多数观众更容易沉浸其中，关注每个角色的命运，同时又能获得置身事外的安全感。
善良、简单的男主人公像是大多数普通人的缩影，不需要超人的智慧和体能，他也能手不沾血、靠运气和别人的牺牲一路“躺赢”，带来的是逃离现实纾解情绪的爽剧体验，符合主流观众的期待。《鱿鱼游戏》有着清晰的结构、明快的节奏、适当的讽刺、个性鲜明的人物，在惊悚和悬疑的尺度上拿捏精准，并添加了娱乐大众的喜剧元素，不会因为过度创新和实验而丧失普通观众，而是让观众在其中看见了自己。
深耕韩国市场
目前，奈飞的大部分付费用户增长来自国际市场。最近一个季度，奈飞失去超过40万国内用户，而全球会员总数增长到2.09亿。公司将在10月19日公布第三季度收益，将会释放更多信息。
2016年，奈飞开启全球化战略，在全球130个国家和地区上线。2018年5月，奈飞在韩国开设办事处，这是继日本、新加坡、中国台湾、印度之后，在亚洲成立的第5个办事处。
跨文化资本与内容产业的合作中，水土不服而投资打水飘的故事屡见不鲜。奈飞与韩国的合作并非一帆风顺。奈飞出品的首部韩剧《我唯一的情歌》收视不佳，但它持续投资，深耕韩国市场，逐步了解本土观众的喜好，并引入美剧工业化的制作流程，以高资本投入提升内容品质，与本土市场展开竞争。
奈飞的策略是投资当地的内容团队，或是与当地内容出品方合作，在把控全球化方向基础上，给予对方创作高度自由。2019年，《王国》成为奈飞与韩国影视合作的里程碑作品，拍摄经历了超期、超支，奈飞追加投资支持制作。《王国》的主创曾表示，奈飞的投资堪称大手笔，但并不会过度干预影视创作。
《王国》的成功让奈飞加大了在韩国的投资力度。进入韩国至今，奈飞共投资了7700亿韩元的韩国内容资源，其间诞生了《人间课堂》《甜蜜家园》等热播剧，《鱿鱼游戏》于2020年6月至10月拍摄，也是疫情期间奈飞完成制作的少数剧集之一，采取了多项预防措施确保演职人员的安全。《鱿鱼游戏》启用了庞大的演员阵容，总投资为200亿韩元，约合1.1亿元人民币，单集成本高达1200万元人民币。今年，奈飞计划投资5亿美元来制作韩国内容。
流媒体打破了时空限制，极大扩张了本土的潜在受众。奈飞全球电视主管贝拉·巴贾里亚表示，奈飞的国际化策略显然是凑效的，自2019年以来，该平台非英语内容在北美的播放量增长了71%。在她看来，尽管北美娱乐产品在全球范围内仍有巨大吸引力，但奈飞越来越依赖向非北美观众提供本土创作者创作的影视剧，因此投资国际创作者是十分必要的。
作为闯入者的奈飞，某种程度上激发了韩国本土市场的创作潜能。韩剧的品质肉眼可见地得以提升，并在科幻、奇幻、悬疑、惊悚、家庭等多元类型上实现了新的突破，爆款及精品的产出频率加速，随之而来的是演员的身价与影视公司的估值水涨船高。奈飞与韩国影视业的合作，生产出风靡全球的文化产品，给中国影视创作者带来的思考是，在我们的文化中还有哪些没有讲述的故事？
关于《鱿鱼游戏》第二季，巴贾里亚表示取决于导演黄东赫的日程安排和他的意愿。黄东赫透露，目前正在考虑第二季的事宜，但并没有最终确认。在《鱿鱼游戏》的拍摄过程中，他因为压力较大而掉了六颗牙齿。“负责编剧、制作和导演一个系列是一项艰巨的任务，想到还要经历一次，个人有点担心。但是很多人都对第二季报以热情，我正在考虑。”
